Act for Change les 28, 29 et 30 juin 2024

Les Transition Days est un festival sur 3 jours co-créé par la Ville de Luxembourg, CELL et ses partenaires qui offrira un espace d'apprentissage et d'exploration des actions de transition au Luxembourg. Une série d'ateliers, de formations, de discussions, d'exercices de vision, des moments festifs et de quoi manger seront organisés. Explorons ce que signifie s'engager localement, connectons-nous avec nos voisin.es et nos ami.es autour d'une vision commune.

Vendredi 28 juin

16h00 – 22h00

Le weekend débutera dans l’après-midi par des workshop sur l’énergie, les coopératives comme alternative économique et sur l’intersectionnalité des luttes. En soirée, une conférence inaugurale se clôturera par une disco soupe. Dans une ambiance musicale et festive on cuisinera des légumes récupérés (invendus ou moches) pour les transformer en une soupe saine et goutteuse. Des concerts accompagneront la création d’une fresque de la transition.

Samedi 29 juin

10h00 – 22h00

Avec tout au long de la journée, un repair-café, des ateliers créatifs et participatifs sur les 7 thématiques de la transition, des expositions, une table ronde sur le vivre ensemble, des outils pour comprendre le budget participatif, l’électromobilité, une dégustation de vins luxembourgeois, le plantslator : une écoute active des signaux électriques des plantes, des jeux de société, de danse et de yoga, un escape game etc. Un programme riche pour toutes et tous !

Dimanche 30 juin

10h00 – 16h00

Le dimanche débutera avec un brunch anti-gaspi et se poursuivra avec des ateliers créatifs et participatifs sur les 7 thématiques de la transition qui seront toujours accessibles aux grands et aux petits, une rencontre des chorales militantes de la grande région, un atelier sur la peur et enfin une conférence de clôture engagée sur la justice sociétale avec Dr Asmae Ourkiya.

Entrée gratuite

Modalités pratiques

• Adresse : 5, rue de l'Abattoir,

L-1111 Luxembourg

• Accès : P R Bouillon / ligne AVL 15

(arrêt Schluechthaus)

Infos:    schluechthaus.vdl.lu

www.transitiondays.lu



Robot Dreams

Mon ami Robot Espagne-France 2023 | Film d’animation de Pablo Berger | sans paroles | 102' | digital | D’après le livre graphique de Sara Varon | EA

> Meilleur film d’animation, European Film Awards 2023 ; nommé meilleur film d’animation, Oscars 2024

Recommandé à partir de 8 ans

Pour briser la solitude qui le pèse dans son appartement à Manhattan, Dog décide de commander la nouvelle technologie commercialisée : un robot de compagnie. S'il nage dans un premier temps dans le bonheur, en quittant la plage, Dog s'aperçoit que l'amitié est une mécanique pas toujours mobile.

Les bonnes raisons de voir le film selon Benshi.fr

1.    Danser sur la chanson phare des années 80 « September », qui rythme le film

2.    La réflexion sur les liens humains et les relations d'amitié

3.    La narration inédite sans paroles qui rend le quotidien si poétique

4.    Une excursion cinéphilique dans le New York des années 80

« This is visual storytelling at its finest, a traditional animation of gentle, unshowy genius. Sometimes the very best love stories go deeper than words can say. » (Empire Magazine)



The Spider's Stratagem

La strategia del ragno Italie 1970 | Bernardo Bertolucci | vostEN | 99’ | 35mm | Cast : Giulio Brogi, Alida Valli, Pippo Campanini

♥ Because of its lucid understanding of the complex layering of Italian history and society.

Athos Magnani enquête sur la mort mystérieuse de son père, un résistant antifasciste, découvrant des secrets et des intrigues politiques qui le poussent à remettre en question son identité et ses convictions.

« Full of mysteries, omens, ambiguities, and signs of incipient madness, and it resolves itself into a riddle that is the cinema's richest homage to all that's remarkable in Borges. » (Time Out)

USA 1956 | Alfred Hitchcock | vostFR | 120’ | 35mm | Cast : James Stewart, Doris Day, Brenda de Banzie, Bernard Miles

En vacances au Maroc avec sa femme et son fils, le Dr McKenna fait la connaissance d’un Français qui sera assassiné le lendemain de leur rencontre…

« The sole instance of Hitchcock actually remaking one of his earlier movies, this replaces the British version's tight, economic plotting and quirky social observations with altogether glossier production values and a typically '50s examination of the family under melodramatic stress. » (Time Out)

« En filmant, à plus de vingt ans de distance, le même scénario, le cinéaste a démontré à quel point ses techniques de mise en place du suspens et de manipulation mentale du spectateur se sont désormais perfectionnées. C'est sans doute avec ce film que le génie d'Hitchcock apparaît de la façon la plus évidente. Le divertissement populaire est ici la façade d'une réflexion proprement métaphysique. » (Le Monde)

Sayat-Nova USSR (Arménie) 1969 | Sergei Parajanov | vostEN | 77’ | digital | Cast : Sofiko Tchiaoureli, Melqon Alekian, Vilen Galestian

> Restored by Martin Scorsese’s World Cinema Foundation and Cineteca di Bologna / L’immagine ritrovata

A poetic evocation of the inner life of 18th century Armenian ashug or troubadour Sayat-Nova.

« Color of Pomegranates is of a stunningly perfect beauty. Parajanov, in my opinion, is one of the best film directors in the world. » (Michelangelo Antonioni)

« In the temple of cinema there are images, light and reality. Sergei Parajanov was the master of that temple. » (Jean-Luc Godard)

« One may approach it as an achievement of creativity, as an historical film, as a religious film, or even as a political film; in any case, it’s rich cinematic ground for those who wish to explore unconventional art. » (Film Inquiry)

Como Agua para chocolate Mexico 1992 | Alfonso Arau | vostFR | 113’ | 35mm | Cast : Marco Leonardi, Lumi Cavazos, Regina Torné

► Nominee Best Foreign Language Film, Golden Globes 1993

Au début du 20e siècle pendant la révolution mexicaine, Tita, une jeune femme est tombée amoureuse de Pedro. Mais la tradition l'empêche de partir épouser le jeune homme, tant que sa mère est vivante. Elle exprime donc ses sentiments à travers la préparation de plats épicés…

« Une fantaisie culinaire, un mélo sentimental, pimenté de fantastique, de western et de belles idées... Un mélange de mièvrerie et d’envoûtante poésie comme ces épices qui emportent la bouche et chahutent le cœur. » (Télérama)

« Un film romantique et sensuel dans la meilleure tradition du ‘réalisme magique’ cher aux cinéastes latino-américains. » (La Liberté) 

She's Funny That Way   

Broadway Therapy  USA 2014 | Peter Bogdanovich | vostFR | 94’ | digital | Cast : Imogen Poots, Owen Wilson, Jennifer Aniston | 12

Une actrice donne une interview émouvante à une journaliste cynique, partageant avec passion sa conviction profonde en les happy-ends et les miracles. À travers des anecdotes personnelles et des réflexions sincères, elle défend l'idée que même dans un monde cynique, l'espoir et la magie persistent, offrant ainsi une perspective inspirante sur la vie et l'amour.

« Cocasse et allègre, le film multiplie chassés-croisés burlesques et quiproquos, méprises et surprises, dans un New York de conte de fées, où tout arrive, où tout surgit de manière saugrenue. Dans le genre feel good movie, il sera difficile de trouver mieux actuellement. » (Télérama)

« As a comedy of errors it knocks along at a breezy pace, with good-old-fashioned punch-ups and mix-ups that begin to wear thin. It’s fluffy fun and packed with in-jokes for movie lovers. » (TimeOut)

« The whole thing fizzes with such joie de vivre that the anachronsms only add to its overwhelming charm. » (Cinevue)

Inde-USA 2013 | Ritesh Batra | vostEN | 105’ | Digital | Cast : Irrfan Khan, Nimrat Kaur, Nawazuddin Siddiqui | 6

► Semaine de la Critique, Cannes 2013

► Best First Feature, Toronto Film Critics Association Awards 2013

► Sundance Film Festival 2014

Ila, femme au foyer, et Saajan, employé de bureau, se lient par des échanges de notes sincères après la livraison erronée d'une boîte à lunch à Mumbai, trouvant réconfort et compagnie dans leurs mots.

« It’s an intimate, quiet and slow-paced romance, a simple, richly rewarding movie in the classic style of India’s greatest filmmaker, the late Satyajit Ray. » (Roger Moore)

« Loin des paillettes de Bollywood, ce petit plat subtil montre la vie quotidienne à Bombay. Il donne des envies de voyage et de nourritures exotiques en faisant partager les paniers-repas de gens ordinaires auprès desquels on se sent vite chez soi… » (20minutes)

D’Anja Di Bartolomeo erzielt eng vun de beléifte Geschichten, déi hatt fir de Radio 100,7 schreift an ophëlt. 

Alter : ab 3 Joer

[https://www.100komma7.lu/shows/1955011?pd=radio ]

"De Schusch an de Bier": De räiche Bier keeft sech eng schick Hiel an de Knubberdulles-Bierger. Awer hien traut sengen neien Noperen net: Déi wëlle sécher seng Sue klauen! Vläicht ass et besser, hie baut eng Mauer ronderëm säin Haus. Ma du begéint de Bier de Schusch, dee sech wonnert, firwat de Bier an engem Prisong sëtzt … (Klappentext)

Alter : ab 4 Joer

Bakushu Japon 1951 | Yasujiro Ozu | vostFR | 124’ | digital | Cast : Setsuko Hara, Chishu Ryu, Chikage Awashima

> Restauration 4K du Studio Shochiku

Noriko est une japonaise moderne, une dactylographe, qui n'envisage pas, à 28 ans, de se marier. Cependant, sous la pression familiale, elle va se résigner. Mais sa décision d'épouser l'assistant pauvre de son frère docteur au lieu de l'homme d'affaires préféré par sa famille provoque l'éclatement définitif de celle-ci.

« Écrit et découpé d’une manière précise, pointilliste, par le scénariste Kogo Noda et le scénarist-réalisateur Ozu, Été précoce est le second volet de la Trilogie Noriko avec Setsuko Hara en vedette reprenant un personnage sociologiquement et psychologiquement proche de Printemps tardif (1949). Mais Ozu y ajoute un thème secondaire plus angoissant : la lente et inexorable dissolution d’une famille, au début réunie, progressivement séparée par les divers aléas de la vie. » (Digital Ciné)

« À travers le sourire de son héroïne Noriko, omniprésent tout le long d'Été précoce, Yasujiro Ozu capture comme à son habitude la vie et les sentiments d’une famille japonaise en proie aux mutations sociales de son époque. C'est ici dans une scène étonnante et touchante, lors de laquelle Noriko découvre malgré elle des sentiments enfouis, que le film et la vie de son personnage principal basculent, toujours sous le patronage de ce sourire obsédant. » (Le Rayon Vert)

USA 2014 |Wes Anderson | vostFR | 99’ | Digital | Cast : Ralph Fiennes, Tony Revolori, F. Murray Abraham | 12

► Best Achievement in Costume Design, Makeup and Hairstyling, Music Written for Motion Picture & Production Design, Oscars 2015

Gustave H, le concierge d'un célèbre hôtel européen dans l'entre-deux-guerres, et Zéro Moustafa, son fidèle garçon d'étage, se lancent dans une aventure pour retrouver un tableau volé de la Renaissance et résoudre un conflit familial autour d'un héritage précieux.

« Wes Anderson's bright, meticulous style reaches its most complete expression in this painfully poignant period comedy. » (Radio Times)

« The Grand Budapest Hotel is by far the most headlong comedic affair in Anderson's canon. It's practically Marx Brothers-ian at moments. And Fiennes - who knew he was capable of such wicked, witty timing?! » (Philadelphia Inquirer)

« Wes Anderson atteint le parachèvement de son œuvre, avec une élégance toute en verve et un rare sens du récit. Objet filmique non identifié, The Grand Budapest Hotel vaut le détour : dépaysement garanti ! » (Franceinfo Culture)

France-Allemagne-Belgique 2024 | Jonathan Millet | vo français, arabe, anglais stFR | 106’ | Cast : Adam Bessa, Tawfeek Barhom, Julia Franz Richter

> Film d'ouverture de la Semaine de la critique 2024

> Introduction par Ava Cahen, déléguée générale de la Semaine de la Critique

Hamid est membre d’une organisation secrète qui traque les criminels de guerre syriens cachés en Europe. Sa quête le mène à Strasbourg sur la piste de son ancien bourreau. Inspiré de faits réels. 

« Venu du documentaire, Jonathan Millet ouvre la Semaine de la Critique avec un film obsessionnel et sensoriel, dans lequel un réfugié enquête sur son ancien tortionnaire. Adam Bessa y est magnétique. » (Télérama)

Brésil-France-Pays-Bas 2024 | Marcelo Caetano | vostFR | 106’ | Cast : João Pedro Mariano, Ricardo Teodoro, Ana Flavia Cavalcanti

> Prix Fondation Louis Roederer de la Révélation pour l’acteur Ricardo Teodoro

> Introduction par Ava Cahen, déléguée générale de la Semaine de la Critique

À sa sortie d'un centre de détention pour mineurs, Wellington se retrouve à la dérive dans les rues de São Paulo, sans ressources pour commencer une nouvelle vie. Il fait la rencontre de Ronaldo, un homme mûr qui lui enseigne de nouvelles façons de survivre. Peu à peu, leur relation se transforme en passion conflictuelle.

« Avec Baby, Marcelo Caetano livre un film sensuel et intelligent. » (Les Inrocks)

Argentine-Chili-Uruguay 2024 | Federico Luis | vostFR | 98’ | Cast : Lorenzo Ferro, Kiara Supini, Pehuen Pedre

> Grand Prix de la Semaine de la Critique 2024

> Introduction par Ava Cahen, déléguée générale de la Semaine de la Critique

Simon a 21 ans. Il se présente comme aide-déménageur. Il dit ne pas savoir cuisiner ni nettoyer une salle de bains, mais en revanche il sait faire un lit. Depuis quelque temps, il semble devenir quelqu'un d’autre…

« Formidable récit tout en nuance sur le désir, l’adolescence et le handicap, Simón de la montaña bouscule les genres au cinéma en cultivant une ambiguïté certaine du personnage principal. Un premier film argentin absolument fascinant. » (àVoir-àLire.com)

Block Pass France 2024 | Antoine Chevrollier | vostEN | 104’ | Cast : Sayyid El Alami, Amaury Foucher, Damien Bonnard

> En présence du réalisateur Antoine Chevrollier et Ava Cahen, déléguée générale de la Semaine de la Critique

Willy et Jojo sont amis d’enfance et ne se quittent jamais. Pour tuer l'ennui ils s’entraînent à la Pampa, un terrain de motocross. Un soir, Willy découvre le secret de Jojo…

« Le récit ne va jamais où l’on pourrait l’attendre et, surtout, les idées de mise en scène d’Antoine Chevrollier (dont c’est le premier long métrage) ne sont jamais paresseuses, évidentes – sans effets, simplement, elles décalent la perspective, font des pas de côté. La Pampa trouve son originalité dans la foi qu’il accorde à des êtres qui évoluent constamment grâce aux autres (ou à cause d’eux). » (Les Cahiers du cinéma)

Veuillez trouver toutes les informations actuelles ici : https://www.vdl.lu/fr/visiter/loisirs-et-divertissement/fetes-foires-et-evenements/summer-der-stad/kinnekswiss-loves

USA 2024 | Constance Tsang | vo mandarin et anglais stFR | 117’ | Cast : Lee Kang Sheng; Ke-Xi Wu, Haipeng Xu

> Prix French Touch du jury de la Semaine de la critique 2024

> Introduction par Ava Cahen, déléguée générale de la Semaine de la Critique

Une perte soudaine cimente une relation inattendue entre deux migrants de la communauté chinoise du Queens. Loin de chez eux, et travaillant sans relâche pour subvenir à leurs besoins, ils font leur deuil ensemble dans l’espoir de trouver une famille.

« Il est toujours passionnant d’observer comment les grands maîtres du cinéma infusent dans la formation des jeunes cinéastes. L’Américaine Constance Tsang, qui vit à New York, aime incontestablement le Taïwanais Tsai Ming-liang. Dans sa fiction, la réalisatrice trentenaire crée son propre univers au sein d’une communauté de migrants dans le Queens. Elle s’est permis d’emprunter à Tsai son acteur fétiche, le lunaire Lee Kang-sheng, compagnon de route du cinéaste depuis Les Rebelles du dieu néon (1992). » (Le Monde)

France 2024 | Alexis Langlois | vo | 115’ | Cast : Louiza Aura, Bilal Hassani, Alma Jodorowsky, Asia Argento

> Introduction par Ava Cahen, déléguée générale de la Semaine de la Critique

2055. Steevyshady, youtubeur hyper botoxé raconte le destin incandescent de son idole, la diva pop Mimi Madamour, du top de sa gloire en 2005 à sa descente aux enfers, précipitée par son histoire d’amour avec l'icône punk Billie Kohler. Pendant un demi-siècle, ces reines du drame ont chanté leur passion et leur rage sous le feu des projecteurs.

« Folle love story à travers les âges entre deux chanteuses de télécrochet aux styles opposés, la comédie musicale d’Alexis Langlois réconcilie les âmes et console les cœurs brisés en mêlant références ciné pointues et pop-culture, sur une B.O. criblée de bangers signés Yelle et Rebeka Warrior. Un grand film lesbien et une fiévreuse déclaration aux divas oubliées. » (Trois Couleurs)

Veuillez trouver toutes les informations actuelles ici : https://www.vdl.lu/fr/visiter/loisirs-et-divertissement/fetes-foires-et-evenements/summer-der-stad/kinnekswiss-loves

Tokyo monogatari Japon 1953 | Yasujiro Ozu | vostEN | 136’ | digital | Cast : Setsuko Hara, Chishu Ryu, Kyoko Kagawa

> 4K restoration from Shochiku Studio

The elderly Shukishi and his wife, Tomi, take the long journey from their small seaside village to visit their adult children in Tokyo. Their elder son, a doctor, and their daughter, a hairdresser, don't have much time to spend with their aged parents, and so it falls to Noriko, the widow of their younger son who was killed in the war, to keep her in-laws company.

« In this exquisite merging of specific and universal, infinite and infinitesimal, Tokyo Story perhaps most clearly illuminates that Ozu is not the most Japanese of filmmakers, but the most human. » (Slant Magazine)

« Tokyo Story – routinely hailed as one of the best films ever made – can never be forgotten once seen, and Setsuko Hara's exquisite performance is surely a vital part of what makes this film Ozu’s masterpiece. Hara’s desperately polite smile, her dignity and the quiver of heartbreak in her voice are absolutely captivating. I defy anyone to watch this film and not feel simply overwhelmed with a kind of love for Hara – however absurd that may sound. » (Guardian)

USA 2014 | Jon Favreau | vostDE | 114’ | digital | Cast : Jon Favreau, Robert Downey Jr., Scarlett Johansson

A tired chef decides to revive his passion by opening a food truck. This sets him off on a culinary road trip with his son to rediscover his gastronomic roots and reconnect with his family.

« Even in the hungriest moments, Chef, as a gastronomic comedy, never fails to feed our audio-visual appetite with all its idiosyncrasies. » (Cinefilia)

« Favreaus kulinarischer Sommerfilm ist das, was man im neudeutschen Volksmund zuweilen Food Porn nennt; ein Fest für die Sinne, das mit viel Witz und Charme ein Plädoyer für die Leidenschaft am Kochen, vor allem aber für die Liebe zum Leben hält. » (cinefacts.de)

Veuillez trouver toutes les informations actuelles ici : https://www.vdl.lu/fr/visiter/loisirs-et-divertissement/fetes-foires-et-evenements/summer-der-stad/kinnekswiss-loves

Sie trauern um das Übriggebliebene. Möchten erinnert werden, wie Ägypten an Alaa al-Aswany, wie Janina Rachmaninov an ihren Traum vom Frühling. Sie brechen auf, um zu stehlen, sich gegenseitig zu bekriegen, oder einfach nur Schuhe zu kaufen für Tim. (Klappentext)

CITY OPEN AIR CINEMA @ Knuedler

(sur la place Guillaume II)

Du jeudi 25 juillet au jeudi 1er août 2024 | tous les jours |

Les projections débutent au coucher du soleil, vers 21h30

Les informations pratiques ainsi que le programme détaillé seront disponible en début juillet sur : www.cinematheque.lu

Entrée libre

CITY OPEN AIR CINEMA @ Knuedler

(sur la place Guillaume II)

Du jeudi 25 juillet au jeudi 1er août 2024 | tous les jours |

Les projections débutent au coucher du soleil, vers 21h30

Les informations pratiques ainsi que le programme détaillé seront disponible en début juillet sur : www.cinematheque.lu

Entrée libre